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김해공예창작지원센터, ‘아트부산 2026’서 특별 기획전

포랜컬쳐 — Mon, 18 May 2026 08:55:10 +0900

《정중동(靜中動): 고요함 속에 피어난 결》개최

5월 21일(목)부터 5월 24일(일)까지 부산 벡스코 제1전시장 디파인 섹터 참여

도자·금속·목공 등 현대적 다도 라이프스타일 주제로 공예 작품 60여 점 전시

△ 좌측상단부터 이용기, 유남권, 김재훈+공행재 작가 작품, 전시 홍보 포스터

(재)김해문화관광재단(대표이사 최석철) 클레이아크김해미술관에서 운영 중인 김해공예창작지원센터는 오는 5월 21일(목)부터 5월 24일(일)까지 부산 벡스코(BEXCO) 제1전시장에서 개최되는 ‘아트부산 2026’ 15주년 디파인 섹터에 참여해 특별 기획전 《정중동(靜中動): 고요함 속에 피어난 결》을 선보인다고 밝혔다.

이번 전시는 부산·울산·경남(이하 부울경) 지역 공예가들과 함께 ‘현대적 다도(茶道, Modern Tea Ceremony)’ 라이프 스타일을 주제로 기획됐으며, 공예 예술이 관람객의 일상 속에 자연스럽게 스며드는 가치를 제안하고자 마련됐다.

전시에는 블라인드 심사를 통해 선정된 지역 공예가 8인(팀)이 참여해 도자, 금속, 섬유, 목공 등 다양한 분야의 작품 약 60여 점을 공개한다. 참여 작가는 김나임, 김심결, 김재훈+공행재, 유남권, 이용기, 오현옥, 주세균, 박정우 등이다.

특히 옻칠 가구와 한지 위 옻칠 회화를 선보이는 유남권 작가와의 협업을 통해 파인 아트와 공예의 경계를 허무는 융합 콘텐츠를 선보이며, 공예의 확장 가능성을 제시할 예정이다.

전시 공간은 ‘정중동(靜中動)’의 철학을 오감으로 체험할 수 있도록 몰입형 공간으로 연출된다. 샌드 베이지 톤의 질감 있는 벽면과 딥 우드톤 가구, 백단향(Sandalwood)의 은은한 향이 조화를 이루며 동양 정원을 연상시키는 차분한 분위기를 조성한다.

또한 음과 음 사이의 여백을 강조한 플레이 리스트를 통해 청각적인 몰입감을 더했다. 관람객은 QR코드를 통해 음악을 감상하거나 현장에 비치된 헤드폰을 활용해서 보다 깊이 있는 전시 관람을 경험할 수 있다.

전시 기간 동안 관람객 참여형 프로그렘도 함께 운영된다. 먼저 부스 입구에서는 전문 다도(茶道)팀 ‘도은’이 진행하는 ‘티 세레모니(Tea Ceremony)’가 운영된다. 참여 작가의 도자기 잔에 담긴 차를 마시며 내면에 집중하는 시간을 통해 작품과 1:1로 마주할 준비를 돕는다.

이어 전시 부스 안쪽에서는 홍희주 학예사가 진행하는 ‘프라이빗 차명상(Private Tea Meditation)’ 프로그렘이 마련된다. 8인 작가의 작품이 어우러진 공간에서 차와 명상을 경험하며 공예를 더욱 깊이 있게 감상할 수 있도록 구성했다.

이태호 클레이아크김해미술관장은 “이번 전시는 단순한 작품 전시를 넘어 소재의 결을 따라 시각·촉각·후각 등 오감을 순차적으로 깨우는 유기적인 동선으로 구성했다”며 “이번 전시를 담당한 김해공예창작지원센터 홍희주 학예사의 차별화된 기획 역량과 지역 공예의 예술적 위상을 대외적으로 알릴 수 있는 좋은 계기가 될 것으로 기대한다”고 말했다.

한편 기획전 《정중동》은 벡스코 제1전시장 VIP 라운지 출구 인근 디파인 섹터 D-8 부스에서 만나볼 수 있다.

詩가 흐르는 활천동 도심 속 오솔길, 봄이 펼쳐지다

포랜컬쳐 — Tue, 05 May 2026 04:21:53 +0900

- 남명 조식 선생 동상ㆍ김오랑 중령 흉상이 자리한

작은 오솔길에서 만나는 詩의 세레나데

- 활천동 도심속 오솔길 전국 인문학 詩화

공모를 통한 당선작과 초대작 전시

- 신념과 희생의 가치를 詩화로 되새기는

미니 정원은 전시 공간이 되다

2026년 봄이 무르익는 5월, 김해시 활천동 도심 속 작은

오솔길이 시민들의 발걸음을 붙드는 문학의 정원으로 변했다.

삼성초등학교와 삼정중학교 사이 사잇길에는

‘2026년 활천동 도심 속 오솔길 인문학 공모 시화전’이 열리며,

일상 속 보행로가 시와 그림, 역사와 사유가

어우러진 도심 속 미니 시화정원으로 꾸며졌다.

이곳은 규모는 크지 않지만 뜻과 유서가 깊은 공간이다.

길 위에는 남명 조식 선생의 동상과

김오랑 중령의 흉상이 자리하고 있어,

시민들이 오가며 선비정신과 군인의 희생정신을

함께 되새길 수 있는 장소로 의미를 더한다.

남명 조식 선생 동상·김오랑 중령 흉상 자리한 길에서

‘도심 속 미니 시화정원’ 열려 이번 시화전은 일반인과

기성작가를 대상으로 한 전국 공모를 통해 마련됐다.

전국에서 접수된 작품들은 외부 심사를 거쳐 당선작과

초대작으로 선정됐으며,

활천동 오솔길 곳곳에 전시돼 시민들과 만나고 있다.

특히 ‘오랑예찬’을 출품한 이유진 작가는

“김오랑 중령님의 삶을 떠올리며 옳은 선택을 한다는 것이

무엇인지 다시 생각하게 됐다”며 “부족하지만

마음의 뜻을 전하고 싶은 뜻깊은 공간에

함께할 수 있어 감사하다”고 소감을 밝혔다.

역사 속 어느 하루의 결단은 시간이 흘러도 사라지지 않는다.

오히려 오늘을 살아가는 이들에게 무엇을 지키며 살아야 하는지,

어떤 선택이 한 사람의 삶을 넘어 공동체의 기억으로 남는지를 묻게 한다.

남명 조식 선생 동상 · 김오랑 중령 흉상 자리한 길에서

‘도심 속 미니 시화정원’ 열려 이번 인문학 시화전은

바로 그 질문을 시민 곁으로 가져온다. 과거의 마음과

시대적 환경을 공부하고, 그 울림을 시와 시화로 풀어내며,

신념과 희생이 먼 역사의 이야기가 아니라

지금 우리의 삶 안에서도 이어지고 있음을 느끼게 한다.

참여 작가들은 작품을 준비하는 과정에서

김오랑 중령의 삶과 남명 조식 선생의 정신을 다시 마주했고,

그 가치를 마음에 새기며 살아가겠다는 뜻을 전했다.

활천동 도심 속 오솔길 인문학 공모 시화전은

김해시의 후원으로 마련됐으며, 봄날의 산책길을 따라

시민들에게 문학적 감동과 역사적 성찰을 함께 전하고 있다.

제22회 김해시공예품대전 개최

포랜컬쳐 — Wed, 25 Mar 2026 09:06:12 +0900

6개 분야 20명 시상…5월 21일 당선작 발표

김해시는 제22회 김해시공예품대전을 개최한다고 25일 밝혔다.

김해시공예품대전은 독창적인 공예품 개발과 지역 공예산업 육성에 기여해 왔으며, 유네스코 공예와 민속예술 창의도시로서 김해시 위상을 높이는 대표행사로 자리매김했다.

참가 대상은 공고일 기준 김해시에 주민등록이 되어 있거나 사업장을 운영하고 있어야 한다. 김해시 소재 학교 재학생은 주민등록 주소지가 타 시군에 있더라도 출품이 가능하다. 출품 분야는 ▲목·칠 ▲도자 ▲금속 ▲섬유 ▲종이 ▲기타공예 6개 분야이다.

출품은 1인 1작품을 원칙으로 하되 세트화·시리즈화된 작품은 전체 수량 15점 이내까지 가능하며, 동일 작품 내 디자인·규격·색상이 같은 작품은 3점 이내로 제한된다.

원서는 5월 6일부터 7일까지 방문·우편·이메일로 (사)김해도예협회 사무실(김해시 진례면 분청로 25)로 제출하면 된다. 작품 실물 접수는 5월 18일 김해문화의전당 윤슬미술관 제1전시실에서 진행된다. 공예 분야 전문가들의 심사를 거쳐 5월 21일 김해시청 누리집에서 당선작을 발표한다.

입상은 총 20명(대상 1명, 금상 2명, 은상 2명, 동상 2명, 장려 2명, 특선 4명, 입선 7명)이며 수상작을 포함한 출품작은 5월 22일부터 24일까지 3일간 김해문화의전당 윤슬미술관 제1전시실에서 전시한다.

김해시 관계자는“이번 공예품대전이 전통공예의 가치를 계승하고 경쟁력 있는 우수 공예인을 발굴하는 계기가 되길 바란다”고 밝혔다.

자세한 개최 요강은 김해시청 누리집 공지사항에서 확인할 수 있으며, 문의는 (사)김해도예협회(☎055-345-6036)로 하면 된다.

천병선 작가의 화실 "실경산수는 끝까지 지켜야 할 한국화의 뿌리"

포랜컬쳐 — Fri, 13 Mar 2026 21:08:46 +0900

천병선 작가

한국의 산하를 화폭에 담아 전통 한국화의 맥을 잇다

시대의 흐름이 달라져도 끝까지 지켜야 할 가치는 있다. 선암 천병선 작가는 그 본질을 놓지 않고 실경산수의 길을 걸어온 작가다. 비구상과 새로운 형식이 익숙한 오늘에도 그는 우리 산하의 실제 풍경을 화폭에 담아내며 한국화의 맥을 이어왔다. 설악산 공룡능선의 거친 결, 금강산 만물상의 웅장한 기암, 한탄강 고석정의 깊은 풍경은 그의 그림 안에서 단순한 절경을 넘어 한국의 아름다움과 정서를 다시 마주하게 한다. 천병선 작가의 작업은 풍경을 닮게 옮기는 데 그치지 않고, 그 안에 스민 시간과 감정, 한국화를 대하는 태도까지 함께 전한다.

청산도 유채꽃 천병선作 20호

우연히 마주한 풍경, 평생의 길이 되다

천병선 작가가 그림의 길에 들어선 계기는 의외로 소박하다. 광주에서 학교를 다니던 고등학교 시절, 친구들과 무등산에 갔다가 우연히 의재 허백련 계열 화실을 보게 된 일이 시작이었다. 그 만남은 단순한 호기심에 그치지 않았고, 결국 한국화로 이어졌다. 이후 그는 한결같이 실경산수의 길을 걸어왔다.

그가 이 장르를 고집하는 이유도 분명하다. 한국화 안에서도 실제 풍경을 바탕으로 한 실경산수를 제대로 구현하는 작가가 점점 드물어지고 있다는 문제의식 때문이다. 그는 산수화의 본질을 단순한 재현이 아닌, 자연을 바라보는 시선과 그것을 자기만의 화면으로 다시 빚어내는 과정에 둔다. 작가노트에서도 자연의 조형적 경험과 직관을 통해 산수의 이상화를 추구해왔다고 밝힌다. 소박하고 담백한 풍경을 바라보되, 그 안에 자신만의 내면 풍경까지 담아내는 것, 그것이 그가 실경산수를 붙드는 이유다.

월출산 바람폭포 천병선作 10호

한 폭의 금강산에 쏟아부은 시간과 집념

현재 천 작가가 가장 몰두하고 있는 작품은 길이 5m에 이르는 대작 ‘금강산 만물상’이다. 직접 가보지 못한 장소여서 달력 사진과 여러 자료를 참고해 구도를 잡고 스케치를 진행해야 했고, 그만큼 작업은 쉽지 않았다. 실경산수는 무엇보다 구도가 중요하고, 실제 공간의 깊이와 흐름을 화면 안에 담아내야 하기에 오랜 시간과 집중력을 요구한다.

그는 몇 달씩 공들인 작품이 뜻대로 되지 않아 망가졌을 때가 가장 힘들다고 말했다. 하지만 그럴 때도 다시 처음부터 시작한다. “네, 다시 합니다”라는 짧은 대답에는 그림을 대하는 그의 태도가 담겨 있다. 완성의 순간에 대해 그는 “세상을 얻은 기분”이라고 했다. 금강산 만물상은 직접 보지 못한 풍경을 오랜 관조와 재해석 끝에 자기만의 화면으로 완성해가는 과정 위에 놓여 있다. 그는 이 작품이 언젠가 통일의 상징처럼 의미 있게 쓰이길 바란다는 마음도 전했다.

한탄강 고석정 천병선作 40호

한국의 아름다움을 다시 보게 하는 그림

천 작가의 화실에는 설악산 공룡능선, 한탄강 고석정, 청산도 유채꽃, 창경궁 후원 등 한국의 명소들이 자리하고 있다. 많은 작품이 직접 현장을 찾고, 사진을 찍고, 눈에 담아온 풍경에서 출발한다. 그래서 그의 그림에는 실제 자연을 마주한 사람만이 담아낼 수 있는 현장감이 살아 있다. 동시에 그 풍경은 사실주의적 안목 위에서 다시 정리되고, 천 작가만의 화면으로 새롭게 태어난다.

특히 설악산 공룡능선을 그린 작품을 본 산악인들이 실제 산길과 능선의 흐름을 짚어냈을 때, 그는 큰 보람을 느꼈다고 했다. 그는 자신의 작품에 대해 “제 혼이 묻어 있는 것”이라고 표현했다. 결국 그가 그리고 싶은 것은 우리나라의 좋은 명소들이고, 그 풍경을 통해 한국의 아름다움을 더 많은 이들에게 알리고 싶다는 마음이다.

천병선作

한국의 산하를 그린다는 것, 끝까지 한국화를 붙드는 이유

천 작가가 작품을 통해 전하고 싶은 메시지는 분명하다. 우리나라의 아름다움을 우리 스스로 먼저 제대로 알았으면 좋겠다는 것이다. 해외의 풍경에 감탄하기 전에, 우리 산하와 명소가 지닌 깊이와 아름다움을 더 가까이 바라보자는 뜻이다. 그는 앞으로도 한국의 좋은 명소들을 작품 속에 담아내고 싶다고 말했다.

동시에 그는 미술계에 대한 현실적인 바람도 숨기지 않았다. 케이컬처를 이야기하면서도 정작 화가들에 대한 지원은 여전히 부족하다는 것이다. 공공기관과 지자체가 지역의 풍경과 역사성을 담은 작품에 더 많은 관심을 가져야 한다는 말에는, 한국화가 공공의 문화 자산으로 존중받길 바라는 마음이 담겨 있었다. 천병선 작가는 앞으로도 실경산수를 끝까지 지켜가겠다고 했다. 그 다짐은 결국 한국의 아름다움을 오래 남기고자 하는 단단한 의지로 읽힌다.

천병선 작가 Profile

한 · 중 · 프랑스, 한 · 중 · 일전

국내 · 외 130여 회 전시

개인전 12회

LA한국 문화원 초대전

그리스 아테네 국립현대미술관

프랑스 낭뜨 갤러리 트레스 초대전

예술의 전당 한가람미술관 등

수상

대한민국 미술대전

한국화 미술대전 초대작가

대한민국 미술대전

무등 미술대전

한국화 미술대전 등 입선, 특선 다수

심사 및 역임

대한민국 미술대전

경기도 미술대전 운영위원 및 심사위원

아시아 아트피아드 심사위원

현) 한국미술협회 이사

한국미협 수원미협

한국 산하회

호연지기 회원

소하 갤러리 * 화조도 박현영 민화 작가

포랜컬쳐 — Fri, 06 Mar 2026 17:58:02 +0900

화조도 박현영 민화作 70-140

#민화 디카詩 감상

꽃과 새가 머무는 자리

박선해

바위 끝에 앉은 새 한 마리

먼저 눈을 들어 하루를 맞이하고

가지 위에서 내려온 또 다른 새

부리 끝에 작은 떨림을 건넨다

꽃잎은 서로의 어깨를 붙잡고

바람 앞에서도 쉽게 놓지 않는다

노란 빛 하나

어둠을 밀어내며 가지 끝에서 번지고

붉은 꽃 한 송이

따뜻한 숨을 오래 품고 있다

바위의 깊은 주름

오래 견딘 시간을 가만히 드러내고

그 위에 내려앉은 발자국

살아온 하루의 무게를 남긴다

깃털 끝에서 흘러내린 색

서로 다른 길을 지나 여기서 만난다

바람이 스치면 꽃은 몸을 낮추고

새는 고개를 기울여

서로의 숨을 확인한다

말은 길지 않고 눈빛이 먼저 닿는다

믿음은 소리 없이 이렇게 자란다

누군가를 향해

몸을 조금 내어 주는 일

작은 체온 하나가

또 다른 체온을 불러 세우고

가지와 바위와 꽃과 새가

서로의 자리를 지켜 준다

흔들리는 순간에도

떨어지지 않는 이유는

함께 버틴 시간이

깃털과 꽃잎 사이에 남아 있기 때문

오늘도 이 자리에서

행복은 크지 않은 모습으로

조용히 살아 있다